부츠를 신은 채 사망한 안달루시아 암석 생존자 안토니오 스매시(Antonio Smash)에게 작별을 고하세요

안토니오는 스매시 부츠를 신고 사망했습니다. 마지막 순간까지 그는 앨범을 녹음하고, 연주회를 열었고, 도움이 필요한 동료들의 모험에 합류했습니다. 친구 Pedro G를 만나기 며칠 전. Mauricio에게 공물이 지급되었습니다. 그는 평생 동안 로커였으며, 2026년이라는 소란스러운 해에 12번째 밤 전날 74세의 나이로 로커로 사망했습니다.

안토니오 사무엘 로드리게스(Antonio Samuel Rodríguez)는 1952년 4월 세비야에서 태어났으며 논리를 처음 사용했을 때부터 음악의 소명을 느꼈습니다. 미국의 주요 가수인 Rota와 Moron의 영향을 받은 그는 스페인에서 록이 부흥하기 시작하던 시기에 아마추어 그룹에서 드럼 연주로 자신의 행운을 시험했습니다.

아주 어린 나이에 음악을 시작했다는 사실이 그로 하여금 60~70년대 밴드들 사이의 가교 역할을 하게 했고, 운 좋게도 수많은 프로젝트에 참여하게 됐다. 따라서 1968년에 그는 Julio Mattito, Gualberto Garcia 및 Henrique Michael과 함께 Smash 그룹을 설립했습니다. 다음과 같은 앨범의 맥락에서 이 구성의 중요성은 다음과 같습니다. 로터스 가제보 영형 이번에는 휴식하러 왔습니다. 그는 Antonio Smash로 알려질 것입니다.

방어의 장소

젊었을 때는 플라멩코를 싫어했지만 70년대 초반에 그는 록과 플라멩코 음악의 선구적인 융합으로 히트곡을 녹음하기 위해 Manuel Molina(훗날 Lole y Manuel)에게 접근했습니다. 가로틴. 세비야의 창의성을 최고로 모은 옛 쿠아드라 데 세비야(Cuadra de Sevilla)의 시대였습니다. 그 유산의 계승자인 피스코 리라(Pisco Lira)는 스매시(Smash)와 함께 안토니오를 기억한다. “에스페르펜토 극단이 안티고네와 함께 무대에 섰습니다. 나는 아직도 리허설을 기억합니다. 엘 가로틴과 케타마 탱고스 와이 기억나지 않아, 잊지 않아“.

다음으로, 음악가는 Manuel Rodríguez(결국 Manuel Iman)와 팀을 이루어 Goma 그룹을 결성했는데, 이는 남부 록의 또 다른 이정표가 될 것입니다. 4월 14일표지의 공화당 색상(Alberto Corazon이 디자인)은 편리하게 검열되었습니다. 지난 금요일 함께 연주하고 옛날을 즐겼던 마누엘 이만(Manuel Iman)은 “안토니오는 훌륭한 음악가이자 훌륭한 일꾼이었고 모든 사람이 알지 못하는 매우 강력한 유머 감각을 가지고 있었습니다”라고 말했습니다. “제가 첫 기타를 구입한 직후 Smash를 보기 위해 San Fernando 극장에 갔을 때 저는 15세였습니다. 저에게 그것은 소위 안달루시아 록이라고 불리는 모든 시작의 열쇠이자 절대적인 참고 자료였습니다.”

Antonio는 또한 Granada, Flamenco 또는 Cos와 같은 마드리드 그룹에서 자신의 흔적을 남겼습니다. 고국으로 돌아와 Silvio 및 Lusbel과 같은 음악적 모험을 계속합니다. 에덴의 동쪽 오픈바와 가스로 참여합니다. 그러던 중 그룹의 매니저이자 저널리스트이자 음악가인 파베 아마도르(Pave Amador)를 만났다. “저는 드러머가 된 것은 안토니오 덕분입니다. 왜냐하면 사람들이 기억한다면 표지에 에덴의 동쪽 그는 손이 묶인 채 나타났다. 공연이 다가오자 이전에 드러머였던 실비오가 나에게 이렇게 말했습니다. 나는 가수가 되겠다는 용기를 얻었습니다. ‘내가 가수가 아닌 거 기억하시나요? 자, 이제 나는 당신을 위해 드럼을 연주합니다.’ 그 표지에서 살아남은 사람이 아무도 없다는 것은 믿을 수 없을 것 같습니다.

마찬가지로 Antonio는 Amador 형제 밴드인 Pata Negra의 새로운 군용 플라멩코 음악가들이 드러머, 베이시스트, LP 작곡가로서 활동하는 특별한 증인이 될 것입니다. 보더 블루스 (1987), 검은 다리다이렉트(1989)와 영감과 광기 (1990). Pave Amador는 “음악을 너무 사랑해서 모든 일을 잘하고 싶어 고통받는 사람을 본 적이 없습니다”라고 덧붙입니다. “하지만 속으로는 하고 싶은 일을 끝까지 하는 것보다 더 좋은 죽음의 방법은 없다고 생각해요.”

90년대 엑스포 이후 그는 Kiko Veneno, Alba Molina, Manuel Molina, Luis Ozeron 및 Caroscura 그룹과 협력했습니다. “그는 항상 나에게 영감을 주었습니다. 음악에 대한 사랑과 헌신, 일을 하려는 결단력이요.” Veneno는 아쉬운 표정으로 말했습니다. “나는 그보다 2주나 많았지만 그는 나의 선생님이었고, 완전한 음악가였으며, 세비야 음악에 대한 나의 기준이었고 앞으로도 그럴 것입니다.”

음악 이론을 공부하고 인내심 있는 다중 악기 연주자가 된 덕분에 그는 연주자, 프로듀서, 편곡가로 일할 수 있었고, 그의 솔로 프로젝트를 절묘한 가정 요리의 모델로 다룰 수 있었습니다. 비밀의 정원, 사랑의 총알 아니면 최신 그들이 오는 걸 봤어작년부터 그가 만든 헤드라인 중 일부는 개인적인 저항의 공간에서 만들어졌습니다.

“우리는 Antonio Smash와 협력할 행운을 얻지 못했습니다. 일부 페스티벌에서 비용을 공유했지만 그와 개인적인 관계는 없었습니다. 그러나 그는 세비야 음악의 전성기를 정의하는 참고 자료이며 Pony Bravo와 같은 현재 그룹에서도 분명합니다.”